Театр на юго-западе :: спектакли нашего театра НА ДНЕ

"Спектакль Беляковича - это всегда энергетически заряженное зрелище, динамичное, чувственное, с отточенной пластикой актеров и всегда отличной музыкой. (...) Белякович рискнул поставить, не убоявшись, хрестоматийную, "заезженную" и давно задвинутую на дальние репертуарные полки пьесу. И поставил так, что становится и страшно, и больно, и радостно за человека"
М. Мурзина "На дне у Беляковича", газета "Аргументы и факты", №29 (822), июль 1996 г.

"На дне" М. Горького интерпретировано В. Беляковичем наиболее органичным образом. Без натурализма бытовых мелочей. Без прозаических истерик. Без иллюстрирования каких-либо идеологических схем. Переживая спектакль, чувствуешь, что "На дне" - драма о человеке вообще, вне социальных различий. И о дне души, где переплелись самые сокровенные мечты и самые ужасные тревоги. Люди здесь не только испытывают противоречивые чувства, отчаяние и веру в себя, ярость и сострадание, но и стремятся во что бы то ни стало осмыслить бытие и предназначение человека. Мысль развивается неистово. Страсть становится неуправляемой. И действие буквально выносит героев на вселенский простор.

Это динамика трагического мюзикла, выводящая события за рамки реалистической конкретики. Ослепительно белые одеяния ночлежников тоже придают происходящему особую значимость. Люди находятся на границе жизни и смерти, безвозвратного падения и возрождения. Перед нами не просто босяки и неудачники, но великие личности"
Е. Сальникова "Поединок с судьбой", газета "Общая газета", №28 (156), 18-24 июля 1996 г.

"Не обличение, не утешительство, не проповедь веры или безверия. Эти темы, расписанные нами в школьных сочинениях, словно непрочный слой лака, слетели в спектакле Валерия Беляковича сами собой. (...) Много пластов этой, казалось бы, до глубин изученной пьесы поднимает театр, не только обогащая их нынешним нашим опытом, но и вскрывая новое. Так непривычен Лука, сыгранный Сергеем Беляковичем, без малейшего умиления, без традиционно свойственной этому персонажу лукавой интонации. Этот Лука таинствен, загадочен, уверен в своей силе не только духовной, но и физической.

Давно уже признано, что "На дне" - материал актерский, в котором неожиданно могут раскрыться самые известные исполнители. Спектакль Валерия Беляковича подтвердил это: мастерские работы Валерия Афанасьева (Сатин), Вячеслава Гришечкина (Барон), Алексея Ванина (Клещ), Виктора Борисова (Бубнов), Александра Наумова (Васька Пепел) открывают в любимых актерах черты новые, интересные, во многом неожиданные. Но есть здесь и открытие: как и многие, воспринимая театр Беляковича "мужским", я не часто видела на этой сцене силу женской части труппы. В новой работе удивительно сильно сыграли Наталья Сивилькаева (Василиса), Галина Галкина (Настя), Ирина Бочоришвили (Анна), Тамара Кудряшова (Наташа)"
Наталья Старосельская "Во что веришь, то и есть", газета "Культура", №31 (7041), 17 августа 1996 г.

"Минуя уровни социального и бытового анализа, он (спектакль - Н.К.) погружается в бездны русской души. Ее устрашающая глубина, непостижимость, нелогичность, жестокость и беззащитность привлекают создателей постановки больше всего.

Спектакль Валерия Беляковича поднимает реализм пьесы до метафорических обобщений, мистических прозрений и эмоциональных вершин. Он наполнен тоской, безрассудной яростью, ослепительным юмором и пронзительной нежностью. (...) Текст Горького становится поводом для проникновения в суть явления жизни "на дне" общества, на обочине жизни. Цельное зрелище, идущее на одном дыхании и объединенное единым порывом отчаявшейся души к свету, ставит артистичных босяков в экстремальную ситуацию..."
Н. Колесова "На дне русской души", газета "МК", №165 (17.427), 1996 г.